Carlos V y el Furor

Triumfal, de la victoria, la superioridad

un militar y un esclave

poderoso, desnuda

armadura, traje=poder militar

la antiguedad, contraposición, la imágen del rey, HIERADISMO, como Dios

Tiziano - Carlos V con un Perro

Pintores trabjan con reyes - esta obra es la primera que hizo Tiziano de Carlos V

idealizado el rastro, elegancia, riqueza, lealdad del perro, el interior=rico proque lleva el color verde, traje elegante

perro/dueño=control, pueblo/rey, llama atención, amable para el gobierno, lleva collar doison - como símbolo de los reyes

Tiziano - Isabel de Portugal

reina- no expresa nada, hieradismo, es la dueña del territorio, y también está en su palacio, el libro significa que ella sabe leer, y puede transmitir la información

mano con joyas - otra con libro, la reina ya había muerto=más inexpresible

la reina quiere continuar el sistema de gobernar

Tiziano - El Emperador Carlos V en la Batalla

boca extendida, una situación militar, hieradismo, falta de expresión, armadura más elegante, montado sobre caballo=aunque debe ser difícil controlar el caballo que lleva sus patas, él tiene mucho poder y control, mira y horizonte, bufanda roja=poder, vestido militar, ME VA A DEFENDER, tranquilamente

Tiziano - La Gloria

Carlos V está en blanco, cuadro religioso, incluye apóstales, ángeles, San Juan, son reyes católicos, entonces relaciona muy estrecha entre estado y la iglesia, él va a subir al cielo, subordinado sólamente para Dios, él había sido buen cristianom tiene el poder máximo - MI PODER VIENE DE DIOS, el concepto de estar arriba para verlo

Tiziano - Autorretrato

tiene lápiz en la mano, la mano, la cara, la cadena son brillantes, pero el espacio es negro, también su traje, viste de negro=elegante, es como persona muy intelectual, collar de oro, símbolo de conocimiento, alguien orgulloso, viejo, serio con la barba, PODER del ARTISTA

Tiziano - Adán y Eva

Desnudos=reservado por este tema religiosa, hay que limitar el concepto de desnudez a adán y eva y la mitología, explica el momento de pecado priginal, el momentode la expulsión, tiene carácter sensual, el tema de tentaciónm la posición de la mano, parece que va a caerse, serpiente=niño, las miradas, idea de un CÍRCULO, con la ocupación del cuadro, agradable a nuestra sensualidad, feminina=blano, masculino=oscuro, pintura suave

Tiziano - Venus Recreándose el Amor

La Belleza de la mujer, la mitología = mujer y bebé=venus y cúpido, interior tiene cortinas rojas, y hay la escena de un paisaje, el hombre mira el cuerpo, hay una sensación erótica, sólo los reyes y nobles pueden tener un imágen de desnudos, SENSIBLES: la mirada, oído (piano), tacto (mano de niño), olfacto, gusto... tiene pincelados muy suaves

Tiziano - Veronés, Venus y Adonis

De veneciano, la mitología=venus se enamora a adonis, un oráculo predice que cuando va a casarse va a morir Adonis, el niño y el perro tienen una relación en que están mirando la escena, el rostro de Venus tiene sorpresa, una mujer que ama a su marido, pero no quiere que el muera, es un lugar tranquilo en el bosque, hay el oído del perro, también la idea de sensualidad <3

Tiziano - Dánae

Representación del cuerpo feminina, y Dánae es la hija del rey, ella tiene hijo, va a morir entonces el rey ponga su hija en el torre, pero Júpiter va a hacerle embarasada en la forma de monedas - ella está en momento de orgasma, está disfrutando sexualmente: desnuda, momento de placer, es pornográfica, y es sólamente para los reyes, está pincelada más fuerte

Tiziano - Ofrenda a Venus

Ruido, tantos niños, angelitos, cupidos, las mujeres corren, una escultura, tema de la repreducción, la primavera

Tiziano - La Bacanal

Música, sensualidad, borrachos, sentidos, diversión, pinturas decorativas y eróticas

Tiziano - Federico Gonzaga, Duque de Mantua

Una persona rico, azul=lapiz lazuli=tiene poder, incómodo, orgulloso, lleva espada=símbolo de la dignidad, perro respeta a él, es leal, fiel, rosario=es religioso, se usa para rezar, rastro está mirandonos, columna significa que estamos el en palacio real... ¿la realidad? no era religioso, era infiel, y esta imágen es una mentira para propoganda, para cambiar su imágen.

Tiziano - Cristo y el Cireneo

Sentimiento de los ojos, el sangre, sufrimiento de Cristo, físico y emocional, corona de espinas, peso de la cruz, su posición, ayuda, las manos, rastro ezforzado, sacrificio, Cristo=humano, no como los reyes... ¿qué intención tiene Tiziano? - es para rezar, provoca emoción, nuestra culpabilidad, tristeza, amor, responsibilidad, dramatizmo, CLAROSCURO/CONTRASTA

Tiziano - Dolorosa

La virgen/madre de Dios vestido de azúl, nunca vamos a ver una reina vestida así, dolor, tenemos que rezar también, es el ejemplo, la pintura sirve para inspirarnos a rezar, emoción personal, el tamaño de la imágen es importante también, MANOS CARRANAS vs. MANOS ABIERTAS

Tiziano - El Entierro de Cristo

En la tomba, bosque, oscuidad, gruta, CLAROSCURO, contraste, castillo=entónces, estamos afuera de la ciudad, nubes de varios colores=drama, tormenta, las manos para proteger/cuidar, tristeza, dolor, más gestual, menos espiritual, la virgen-azúl, san juan=rojo, antiguedad de una tomba romana, ARREPENTIMIENTO (el artista se equivocó)...

El Greco - Cristo con la Cruz a Cuestas

admiración de su padre, elegrante, brillante, ojos no tienen dolor, están mirando arribia, la cruz no pesa tanto como la de Tiziano, como está bailando con la cruz, el colorido/la luz, claroscuro, luminoso, alegre, llora, pero es más arriba, él no nos mira, espiral, subida del humo es similar, diálogo diferente/mensaje diferente, sufrimiento espiritual NO fisical, manos elegantes, como de mujder, no sabemos dónde está... el cielo? no hay referencia a la tierra

El Greco - La Anunciación

Como el lavatorio con la perspectiva Veneciana, espacio arquitectonio estrechado, con las líneas en que todas van al mismo punto - da una sensación realista, aunque los edificios no son, tienen sombra, hay que construir el espacio, figuras con colores rojos y azulesm colores suaves con mucha luz, artista quiere APRENDER, gesturas abiertas de Gabriel, la virgen tiene sorpresa, un DIÁLOGO: 1. espacio real 2. relación de las figuras 3. la luz que viene del cielo 4. Tamaño pequeño porque es para una persona - la utilidad, la devoción personal, tenemos que RELACIONAR

El Greco - La Trinidad

Un RETABLO, mucho más elevado, adapta el concepto de la figura casi desnuda, referencia a las estampas, lo que ha vista, inovaciones directamente vamos a ver los pies y seguimos arriba subiendo, no hay espacio real, la perspectiva, el tamaño, el cielo, la postura, ESCORZO, profundidad del cuadro, pincelados como Tiziano!

El Greco - La Anunciación

Retablo, no es tan sorprendida la madre, lenguaje de las manos, que transmitan, está codificado

El Greco - La Crucifición

La encarnación, el principio y el fin de su vida, nos ayuda a pensar, reflejar, escorzo, la a la profundidad, posición, dolor

El Greco - El Bautismo

Cuando el espiritu santo ca a ellos a hablar en lenguas

El Greco - Pentecostes

La paloma-espiritu santo, cristo como persona principal, llegada del espiritu

El Greco - La Adoración

relacimiento entre nacimiento de cristo y la resurección, pinceladas más fuertes

El Greco - La Resurreción

composición todo con junto - todo hay que relacionar, piernas, brazos, todo arriba, formas parecidas, la proporción, alargadas, conserva la espiritualidad de las figuras, el espacio=la representación profundo, espacio hace arriba, colorido=brillante, pinceladas=fuertes y agresivas, expresivas, violentas, para expresar una acción, transmitir emoción, ayuda a expresar, abstractos, economista de la pinta

El Greco - Seis Retratos

trajes negros, ojas blancas, misma expresión, HIERADISMO, todos ojos miran al frente, todos tienen bárbaras, espada, libro, pero el tamaño del retrato es más pequeño, uno tiene collar de oro, la elegancia, TONOS de negro, anillo=forma de reconocer que es un médico, suavidad en las transiciones, ASÍ SOY YO, orgulloso, sinceridad, DEMUESTRA TAL Y COMO SOY.

Velázquez - La Venerable Madre Jerónima de la Fuente

Estricta, antipática, seria, lleva hábito, y por eso sabemos que ella es una monja, tiene espada, cruz, va a un sitio donde no hay cristianos en la selva para fundar una iglesia, TAL Y COMO SOY, físicamente y espiritualmente, 3 puntos de atención: 1. rastro apretado, 2. mano con fuerza, 3. otro mano con libro "acto de fundación", filactería, colores marrones, tonos oscuros...

Velázquez - Felipe IV

ahora está en Madrid como pintor del rey, correción del pie, la autoridad del rey, papel en la mano=tiene información, poder, la otra mano - está en la mesa - había pocas muebles, estatus, gorro de juez, posición del cuerpo recto, pocos colores - muchas clases de negro, 1. realismo de sentimiento 2. extrordinario pintor del retrato 3. pintor del rey, REY-blanca cara, sin expresiónm vestido como un juez, pero no es tan expresivo

Velázquez - La Adoración de los Reyes Magos

un cuadro más oscuro, porque los colores transforman, alteración química en algunas zonas, los primeros cuadros de Velázquez siempre hay un jóven que va a crecer - Velázquez usa gente cerca de su taller, otra persona=Fransisco Machaso, Velázquez se casa con la hija de su maestro, la sagrada familia, relaciones entre las figuras, la virgen no relaciona mucho con los otros no relacionan bien porque este cuadro es una de sus primeros, la profundidad

Velázquez - El Juez Don Diego

retrato, la capacidad de supervivir era de tener muchos hijos, muchos hijos se murieron, la madre - hay que tener hijos, continuidad espacial, la madre con su hijo hay una relación - no hay cariño expresado en la pintura, espacio=sombras proyectan la profundidad, no es necesario representar el suelo

Velázquez - Doña Antonia

Velázquez - Los Borrachos

Los rastros son de personas individuales, del campo, muy reales, muestra la realidad, toma trabajadores del campo, protagonista de una época diferente, de la antiguedad, semi desnuda - es el dios del vino - dionysus de la mitología, la fábula de vaco, el placer del vino, sensualidad, una aparienia real, contando una historia mitología, la diversión, nos invita a participar, el cuenco está casi cayendo, brillo del vino, transpariencia, todos relacionan a nosotros, él quiere superar los italianos!

Velázquez - La Fragua de Volcán

Personas reales, con una persona de la mitologíam con una corona de laureles, las personas están sorprendidos, colores de marrón y gris, pero no es monótono porque estos colores pueden representar todo, espacio estrecho, las figuras no son pegadas, hay profundidad, ocupando todo el espacio, sentidos=de la vista, mirando, sorpresa, el oído, explica un momento EXACTO - historia del volcano - DIOS del Fuego (está casada con venus, marte dice a volcano que él tiene que construir una arma, pero Marte recoge a venus de volcano! =sorpresa para todos, suavidad, desnudo=antiguedad

Velázquez - Las Lanzas

3 grupos=ciudad, orlandeses, españolas, los españoles a la derecha reciben la llave=la rendicción=gesto de arrodearse, el hombre a la derecha parece que dice "no tiene arrodillas. está bien", dice tranquila, no tienen miedo los orlandeses porque han perdido la guerra, comienzo la paz, los vencedores ahora no hacen más, hay el perdónm superioridad moral, la idea del poder, los poderosos=caballo representa el poder y la potencia, lanzas muy altas, casi todos erectas, movimiento, círculo de la llave, figuras colocadas, nos centra para que podemos enterar, retrata personas independientes, reduce los colores, cuadros complicados, con el espacio, papeles

Velázquez - Felipe IV a Caballo

el rey, con papel también, vengada - gasto militar - lleva bastón, engada, caballo=nerviosa, hieradismo - no hay expresión, controla completemente la situación, vemos 4 patas del caballo, bandera roja, figura seria, concepto del movimiento del caballo, pero él tiene control, tranquilidad del rey, retratos en el mismo cuarto

Velázquez - El Príncipe Bauber Carlos a Caballo

distorción, mostrarnos la visión a bajo a arriba, el espacio no está perfectamente creado, traje del príncipe=los brillos, no hay tanta precisión, no es de la realidad, lo que se puede ver de lejos, ojo=aire distorciona las cosas en el paisaje también, no es tan precioso

Velázquez - Príncipe Baltazar Carlos/El Cardenal-Infante don Fernando de Austuria, Cazador/Felipe IV, Cazador

hombres con perros, cazadores, caras parecida de la misma familia, cuellos elegantes, no hay mucha luz, principio o final del día - cara del perro, falta de expresiónes, retratos de perros, este perro está mirando en lo mayor, pero el perro con el príncipe es muy nervioso, hay tranquilidad de la familia, preocupación de que los niños van a morir, adaptan cambios en cada retrato, imágen de una familia=como un árbol, concepto de la monarquía, RAMAS, conservidos como un trio, límite de colores, SOBRIO para representar y dar historia

Velázquez - Vista del Jardín de la Villa Medici en Roma

Recrea el paisaje/naturaleza en el taller, pintados de memoria, mucho más expresiones poca pintura, captar la luz, como pasa entre el árbol, cuadros reimpresionistas, sombras, no es para el rey, busqueda de la luz, las formas, cuenten historias, lo oficial vs. lo privado, en roma

Velázquez - Barbero del Papa

retrato intimo, poca pintua, pinceladas precisivas, toques de la pintura que da el efecto de la realidad, lleno de brillos, de la naturalidad, punto de misterio, no es tan formal, gestos de una persona de la realidad, podemos entender el carácter, TAL Y COMO ES

Velázquez - 3 Cuadros de Bufones (una serie)

TAL Y COMO ES, DAR CALABAZAS, nada a dentro, pintor tenía capaz de recrear, color verde, calabazas secas, tiene cartas en la mano, colores oscuros/pocos colores, mismo tamaño, figuras se adaptan, enanos, objectos para hacer comparaciónes, el rey protega a todos, puede reirse CON ellos, no DE ellos